Lecturas: Indiana Jones Adventures Vol. 2 - Curse of the Invincible Ruby

Guión: Mark Evanier

Dibujos: Ethen Beavers

Colores: Ronda Pattison

Editorial: Dark Horse Books

Fecha: Septiembre 2009

Segundo y último volumen de esta serie de historias cortas y de fácil digestión protagonizadas por el incansable Indiana Jones. Como algunos recordareis ya comenté de forma breve el primer volumen aquí: Indiana Jones Adventures Vol. 1; y digo de forma breve por que la cosa no da para más al igual que sucede en este segundo volumen. De nuevo nos encontramos ante un esquema similar de historia acompañado por un estilo de dibujo de las mismas características y que como ya dije, recuerda mucho a ese ya viejo video juego Indiana Jones - The Desktop Adventures. Creo que este segundo volumen no se ha editado en España y si no recuerdo mal, el primero lo editó hace poco Norma Comics.

Sinopsis: En varios museos repartidos por el mundo se han robado una serie de estatuitas de animales realizadas por un mismo escultor otomano en el siglo XVI para un sultán también otomano de nombre Aly Bey. Dice la leyenda que dichas estatuas son la clave para encontrar un misterioso rubí que hace invencible a su poseedor. Todas las estatuas menos una han desaparecido y esta se encuentra en Barcelona y ahí es a donde viajará Indy para resolver el misterio y terminar en Kenia, donde se lanzará a la búsqueda del palacio secreto de Ali Bey y del misterioso rubí para evitar que este caiga en malas manos.

Como veis, argumento ya típico de Indiana Jones. Una historieta de lectura super rápida y amena que os hará pasar un buen ratito y sin tener que darle demasiadas vueltas a la cosa.

Lecturas: Al Williamson Archives Vol. 1

Editado por Flesk Publications en Julio del 2010, no se bien si llamar a esto una lectura ya que se trata básicamente de una recopilación de dibujos y bocetos realizados por Al Williamson a lo largo de su carrera y que provienen de sus archivos. Lo que es texto propiamente dicho solo hay una introducción realizada por un intimo amigo y colaborador de Al, Angelo Torres.

Me decidí a comprar el primer volumen impulsado por la gran admiración que siento por el Flash Gordon y Star Wars de Al Williamson. Hasta el momento solo creo haber visto 2 volúmenes editados y el segundo al final decidí no comprarlo. En este primer volumen de 62 páginas podemos ver gran variedad de dibujos y bocetos de las obras en las que Al Williamson participo: desde Flash Gordon a historias del oeste, etc.. Incluso tenemos la posibilidad de ver 4 páginas en las que estuvo trabajando para una historia corta de Xenozoic Tales de su también intimo amigo y colaborador Mark Schultz y que finalmente nunca vieron la luz.

No se puede decir que sea una obra indispensable para los aficionados al comic en general pero si para todos aquellos admiradores del grandioso Al Williamson. Una buena obra para recordar parte de su legado.

El Zoco de Pentos (3)

Os dejo con algunas de mis ultimas adquisiciones.

- Queen Sonja #1
- Star Wars Purge - The Hidden Blade
- The Guild #1



- Siege #4
- Star Wars: Legacy #46 y #47



- Buck Rogers #9, #10 y #11



- Birds of Prey Vol. 2 #1

Lecturas: Wyrms #1

Título: Wyrms
Editorial: Dabel Brothers
Fecha: Abril 2006
Texto: Orson Scott Card
Adaptación al comic: Jake Black
Dibujos: Adriano Batista
Colores: Martin Ho
Letras: Bill Tortolini

Primer número de una miniserie de 6 números en total basada en la novela Wyrms de Orson Scott Card. La mini inicio su publicación en Dabel Brothers pero sus últimos números fueron publicados por Marvel. Por el motivo que fuese, tampoco me llegaron el resto de números a pesar de haberlos pedido a la Previews. En este caso estamos ante una serie de ciencia ficción con muches toques de fantasía cuya lectura se me hizo compleja ya que me parece que no se acaba de encajar todo lo que sucede en la novela (que no he leido) al adaptarlo al comic. Lo que si nota es mucha influencia de Dune: una elegida con el destino de gobernar un imperio galactico, etc.

Si bien no acabo de quedarme clara la trama debo decir que me gusto muchísimo la labor del dibujante, Adriano Batista.

Lecturas: Ptolus - City by the Spire #1

Título: Ptolus - City by the Spire
Editorial: Dabel Brothers Productions
Fecha: Mayo 2006
Guión: Monte Cook
Dibujos: Caanan White
Colores: Inshield
Letras: Simon Bowland

Primer número de una miniserie de fantasía que fuí pidiendo en su día a la Previews pero de la que solo me llego el primer número. La acción transcurre en la ciudad de Ptolus, donde diversas familias poderosas de la ciudad conspiran y compiten en las sombras. Una de estas familias, la Casa de Khatru, contrata a Sheva Callister (una especie de Lara Croft de la espada y brujería) para que recupere el Broche de Khatru que les ha sido robado por una casa rival. Sheva con la ayuda de un fantasmagórico compañero se lanzará a la búsqueda del objeto sin saber lo que le espera.

En lineas generales, el arranque de la serie me pareció fenomenal. La historia se planteaba de forma muy interesante y los dibujos cumplian con creces. Lastima que solo me llegase el primer número y no se si llegaron a editarse los siguientes.

El Zoco de Pentos (2)

Esto es una pequeña trampa por que son dos álbumes que me entregaron el martes después del Saló del Comic. Se trata de dos álbumes en francés; concretamente del tomo 1 y 2 de Les Voies du Seigneur. Escrito por Fabrice David (el mismo de Servitud) y Grégory Lassabliere y dibujados por el impresionante Jaime Calderón (para mi uno de los mejores dibujantes españoles del momento y que parece que por aquí no se le conoce lo que debería). Como decía en el Blog de Jaime Calderón, los álbumes me los trajo mi amigo Antonio dedicados como podéis apreciar en las fotos ya que él mantiene una buena relación con el artista.

Solo puedo decir una cosa. No tengo ni idea de francés, además me olvidé el diccionario de francés en casa de mis padre por lo que todavía no he podido intentar leerlos pero si os puedo decir que desde que me los entregaron ese martes los he hojeado hoja a hoja a diario. Tienen una pinta realmente impresionante y la historia me huelo a leguas que es impresionante también. Lo único que os puedo contar es que el tomo 1 tiene lugar en la Francia de 1066 durante la batalla de Hastins y que el tomo 2 tiene lugar 50 años después en Oriente Medio con cruzados a tutiplén. Destaco el gran realismo y detalle de los dibujos de Jaime además de la gran pasión que le pone y eso se nota viñeta a viñeta. La edición es realmente bella en su totalidad, desde la portada hasta la contraportada.

Termino con el rollo y os dejo varias fotos que les he sacado. Espero poder contaros más una vez los descifre y a ver si alguna editorial española tiene la decencia de editarlos por estos lares.

El Zoco de Pentos (1)

Mientras nuestros compañeros de La Espada en la Tinta prefieren el saqueo en busca de botín, yo prefiero pasearme por los mercados de Pentos en busca de los objetos más preciados y hacer honor al noble apellido de los Stark pagando por mis adquisiciones. Esto es lo que me llevé a mi guarida en mi última salida el pasado sábado.

- Aladdin: Legacy of the Lost #3. En la foto veis los tres números que componen la miniserie; los dos primeros me llegarón anteriormente. Hay tres portadas por cada número. En mi caso me quedé con la de Marko Djurdjevic para el #1, Arthur Suydam para el #2 y Luis Royo para el #3. La mini ha sido publicada por Radical Comics en los USA, escrita por Ian Edginton e ilustrada por Patrick Reilly y Stjepan Sejic. La cosa pinta muy bien y se trata de una puesta al día del cuento de Aladino. La edición es en formato prestigio.

- Prince of Persia: Before the Sandstorm. Novela gráfica de Disney Press con una historia que tiene lugar antes de los hechos acontecidos en la película. El tomo se compone de varias historias con un nexo común escritas por Jordan Mechner (padre del videojuego) y dibujadas por varios artistas. La genial portada es de Todd McFarlane.

- Thor #609 escrito por Kieron Gillen y dibujado por Billy Tan y Rich Elson. Contine la 3ª parte del arco Ragnarok ligado al evento de turno de Marvel, Siege.

- Sif #1. One-Shot donde la hermosa diosa asgardiana echa un cable a Bill Rayos Beta. Escrita por Kelly Sue Deconnick y dibujada por Ryan Stegman. La portada pinta guapa y es de Travel Foreman y June Chung.

- The Warlord #14. Antepenúltimo número de la serie (en los próximos dias dedicaré una entrada al final de la serie donde se explica más o menos el por que) escrito por Mike Grell, dibujado por Chad Hardin y con portada también de Mike Grell. Una lastima ver que The Warlord nos abandona de nuevo tan pronto.

Mi viernes en el Saló del Comic 2010 (3ª parte): Saqueando los Stands

Si bien este año no compre las cantidades de comics atrasados de otros años, considero que mis adquisiciones fueron lo suficientemente satisfactorias (todos originales en ingles). Yo, por lo menos, cuando voy al saló no dedico mi tiempo a comprar las novedades (eso lo hago en mi tienda habitual de comics) sino que me dedico a hacer de arqueólogo comiquero y me dedico a rebuscar entre las cajas que es con lo que más disfruto. Además considero que lo que gaste es realmente una miseria. Paso a detallaros lo que obtuve con mi saqueo (casí todo esta relacionado con Thor: ya solo me faltan unos 420 números para completar la colección USA!! y no es precisamente poco).

- Robert E. Howard's Kings of the Night. Miniserie completa de dos números escrita por Roy Thomas y editada por Dark Horse.
- Kull the Conqueror #1 y #2. Colección también completa editada por Marvel en los '80.

- Willow. Miniserie de 3 números que adapta al comic la película del mismo título. Editada por Marvel en el '88. Escrita por Joe Duffy y dibujada por Bob Hall.

- Thunder Strike #1 de Marvel.
- Thor: Vikings #2 y #3 de una miniserie de 5 números de Marvel. Escrita por Garth Ennis y dibujada por Glenn Fabry.
- Thor: Son of Asgard #7 y #8 de una maxiserie de 12 números (me faltan el 1, 2, 9, 10, 11, 12 en inglés si alguien los tiene y se los quiere sacar de encima que me avise) escrita por Yoshida y dibujada por Greg Tocchini.

- The Mighty Thor Vol. I nºs 338, 396, 397, 404, 405, 406.

- The Mighty Thor vol. II nº 39. Esta es una edición que regalaban con una figura de Thor. No era mi intención comprarla pero no me di cuenta y con las prisas me la llevé. Pero por un euro no me voy a traumatizar.
- The Mighty Thor vol. II nºs 15, 61, 62, 63, 65, 66, 67, 68, 75, 76, 77 y 78.

- Thor (2007 la actual serie) nºs 1, 3, 4 y 5. El nº 1 me costo 5 euritos pero es el que viene con la impresionante portada alternativa realizada por el que fuera uno de mis artistas favoritos, Michael Turner.

Lecturas: X-Men: Messiah CompleX Chapter One

Otra de mis muchas lecturas atrasadas (un día de estos tendré que sacarle una foto a todo el material que tengo en la caja de lecturas y re-lecturas atrasadas). Sinceramente, compre este número simplemente por que lo dibujaba Marc Silverstri. Ni siquiera me moleste en comprar ninguno de los siguientes números de esta saga-macro-crossover ya habitual y cansina de los mutantes. Hace muchos días que paso de los mutantes y no suelo coleccionar nada relacionado con ellos salvo contadas excepciones que ya reseñare en su momento cuando lo lea.

No hay gran cosa a decir. Inicio típico de saga mutante donde estos están en peligro por el motivo que sea; en este caso alguien esta cazando los mutantes y toda la historia. El guión es de Brubaker, un señor capaz de cosas mucho mejores que esta y que creo que realizo un buen puñado de números en la colección cabezera de los X-Men acompañado de Billy Tan en los dibujos. Unos números mucho mejores que este. En cuanto a Silvestri, motivo por el cual compre este comic, pues la verdad que me decepciona bastante. Para mi Silvestri es un tipo con mucho potencial, capaz de grandes cosas pero que la verdad lleva muchos años sin estar por la labor y el resultado se ve en las bazofias que viene realizando una y otra vez (me quedo con sus pin ups y portadas por que en lo que a páginas se refiere no le pone huevos).

Pues eso es lo que hay y es que cuando un comic te llena tan poco como este poco hay que decir.

Lecturas: Michael Turner's Fathom - Kiani

Esta es la miniserie que comentaba en mi anterior entrada y con la lectura de la cual disfrute bastante. Se trata de una miniserie de 5 números (#0 - #5) editada por la editorial Aspen en el 2007 por lo que llevaba bastante tiempo rondando por casa esperando ser leída. Escrita por Vince Hernandez y dibujada por Marcus To, esta miniserie forma parte del universo de Fathom y sus sucesos estarían enmarcados entre el Vol. II de la serie Fathom y el Vol. III. Todo ello sucede en un mundo, la tierra, pero en la parte subacuática (al estilo Aquaman vamos). Este mundo creado por el difunto Michael Turner toma elementos fantásticos, de ciencia ficción (hay cosas que huelen mucho a Star Wars), etc. creando así su propio mundo.


En esta ocasión se atan los cabos que quedaron sueltos en las otras series y miniseries involucradas en el universo de subacuático de Fathom aunque se centran más en la figura de Kiani y su misterioso origen desconocido. No se sabía quienes eran sus padres hasta ahora. En esta historia se mezclan diversas situaciones y personajes que acaban encontrándose todos en el mismo punto haciendo que los diversos hilos converjan en un mismo entramado final. Por un lado tenemos, como he dicho, a Kiani intentando descubrir quien es ella, quienes eran sus padres y por que tiene los poderes que tiene. Por otro lado tenemos a Killian, lider de una organización terrorista que pretende acabar con los humanos ya que los considera culpables del asesinato de sus padres y a quien dábamos por muerto tras lo ocurrido en el Vol. I de Fathom publicado en su día por Top Cow. Si bien no está muerto, si que está en un estado acuoso constante sin conseguir solidificarse y en esta mini vemos como intenta por todos los medios volver a ser el de antes. Por otro lado tenemos de nuevo a los Black, otra raza subacuática considerada la más poderosa y temida de las facciones que moran en las aguas oceánicas; y por último tenemos a los Ascylians (ascilianos) otra facción radical que en su día inicio un éxodo particular por motivos religiosos y a los que se consideraba hasta ahora como una mera leyenda. Estos últimos esperan la llegada de su diosa, a la que verán reflejada en la figura de Kiani, para que los guíe a lo típico: la gloria, etc., etc.; curiosamente, son estos quienes tienen en su poder el ingrediente necesario para devolver a Killian a su totalidad. Así pues lo que veremos es eso, chicas en bikini, trompadas a mansalva y respuestas a muchas preguntas que quedaron en su momento sin respuesta.


En lo que a los guiones en si se refiere creo que Hernandez realiza un buen trabajo atando de forma correcta las cosas que quedaron en el aire aunque a veces mete demasiado texto para explicar muy poca cosa y hay puntos en los que resulta hasta cargante tanta letra. Y en los dibujos, To cumple sobradamente; y si uno observa su evolución desde que comenzó en Aspen hasta esta mini se ve claramente que ha evolucionado para mejor aunque de momento no sea un dibujante que destaque mucho en el panorama.

Lecturas: Aspen Seasons - Summer 2006

Otro comic que llevaba bastante tiempo leído. En este caso se trata del Aspens Seasons - Summer 2006 que vendría a ser una especie de Annual de la editorial Aspen fundada por el difunto Michael Turner. El comic en cuestión no tiene gran cosa de especial. Contiene dos historias cortas y una portada realizada por el propio Michael Turner; la primera ambientada en el mundo de Soulfire y que lleva por título "Occupational Hazards" escrita por Vince Hernandez y dibujada por el genial Khari Evans, quienes nos relatan el origen de algunos de los personajes de la saga original Soulfire; la segunda historia del número en cuestión lleva por título "Blue" y está ambientada en el mundo de Fathom, dibujada y escrita por el que fuera mano derecha de Michael Turner, Peter Steigerwald, hawaiano que destaca más por su labor en la paleta de colores que no como dibujante. En el caso de "Blue" se nos dan a conocer más datos sobre el misterioso origen de Aspen Matthews.

Si bien en un pasado fui un devorador voraz de todo lo relacionado con Top Cow y lo que salía de allí, como es el caso de Fathom y la editorial Aspen, hoy en día ya no me proporciona casi ningún placer ni tampoco entretenimiento la lectura de estos comics salvo raras excepciones como la próxima miniserie a comentar que tampoco mata pero se deja leer. Lo que estoy haciendo es, en pocas palabras, leerme lo que ya tenia comprado y pendiente de lectura perteneciente a estas editoriales y que la verdad ya no es gran cosa.

Así pues, estamos ante un comic que solo contentará a completistas fanáticos de Aspen y que deja indiferentes al resto de aficionados en general. No se si ha sido editado en España pero no os perdeis gran cosa.

Lecturas: Thor 2007 #1 - #12 y #600

Pese a que ya hace días que me leí algunos de estos comics (todos en la versión española de Panini) es ahora que decido comentarlos. Tampoco voy a explayarme mucho en ello ya que creo no equivocarme si digo que esta etapa es una de las más comentadas en los blogs de internet así que poca cosa puedo aportar al tema que no se haya dicho ya. Tengo varias cosas en cartera de Thor: me hice con 30 números originales USA de la etapa de W. S. a un precio realmente económico y tengo ganas ya de leerlos en inglés y comentar lo que me ha parecido y también he comenzado a comprar la serie en inglés a partir del arco que dibuja Billy Tan (el cual me ha gustado bastante a nivel estético). Pero eso son otras historias que no corresponden aquí y ahora.

Básicamente lo que pretendo con esta entrada es posicionarme respecto a esta nueva etapa de Thor. Todo lo que he leído hasta ahora se resume básicamente en dos posturas que son las mismas que se pueden ver respecto a las películas de Tarantino (valga la comparación): está la postura del público que está encantado con el trabajo de Straczynski y que consideran que esta es una etapa memorable del personaje, mientras que por otro lado, está la opinión de los que aborrecen esta etapa y que creen que Straczynski está realizando una pésima labor, que pierde demasiado tiempo en charlas inútiles y diálogos interminables y que a la cosa le falta acción. Ambas posturas son respetables ya que como bien sabemos "para gustos, colores".

Ahora bien, cual es mi postura u opinión? Pues en pocas palabras, a mi me está maravillando esta etapa de Straczynski en la colección de Thor y me sabe mal que haya llegado a su fin sea por el motivo que sea; y soy de los que creen que si el guionista hubiese permanecido en Thor hubiese realizado una tarea memorable. Thor y Asgard necesitaban reinventarse sin echar por el suelo ni olvidarnos de todo lo anterior y eso considero que lo hace de forma memorable Straczynski al trasladar la mismísima Asgard al mismísimo culo (y al mismo tiempo en plena Midgard) del mundo en Oklahoma y de esa forma crear situaciones totalmente nuevas para esos dioses cuyas aventuras más memorables hasta el momento habían ocurrido en su gran mayoría en un mundo lejos de lo terrenal y humano. Obviamente al realizar un cambio de ubicación de estas características, Straczynski se ve obligado a que todo encaje, a que veamos como esos dioses se desenvuelven en ese nuevo entorno totalmente extraño para ellos; en como esos humanos que tienen como nuevos vecinos a los dioses nórdicos, los aceptan o no. En pocas palabras, se tienen que establecer relaciones y eso solo se consigue con dialogo... y la acción (que también la ha habido) ya llegará en mayores dosis más adelante.


En lo que respecta al apartado artístico, Coipel me ha dejado con la boca abierta (a pesar que House of M paso como una experiencia que ni fu ni fa en cuanto a mi se refiere) pero quien me ha dejado todavía con la boca más abierta ha sido Djurdjevic y no solo por las portadas sino por los números que él dibujo con el sueño sanador de Thor donde se reencuentra con su padre, Odin y este le libera de cualquier sentimiento de culpa que pueda tener por lo acontecido; y la épica lucha codo con codo contra Sutur.

Ojalá, Straczynski, Coipel y Djurdjevic hubiesen podido seguir aquí, tejiendo nuevas hazañas de dioses nórdicos pero no va a ser así. A pesar de todo, con lo que he estado ojeando de los últimos tres números de la serie de Thor y los dos primeros de Siege, el futuro que se nos viene encima en compañía del dios del trueno tampoco está tan mal.

Lecturas: Witchblade - Shades of Grey

A mediados del 2007 Dynamite Entertainement y Top Cow se pusieron de acuerdo para sacar un crossover que yo considero que debería llamarse simplemente "crossover únicamente editorial". A que llamo yo "crossover únicamente editorial"? Pues cuando, por ejemplo en este caso, Dynamite usa personajes de Top Cow para editar una mini o un especial sobre ellos donde combaten personajes de caracter universal. Por ejemplo, sacaron una primera miniserie: "Monsters' War" donde Lara Croft, Sara Pezzini y The Magdalena combatian a los famosos monstruos Frankenstein, el Hombre Lobo y al Conde Dracula. En el caso de la miniserie que nos ocupa, "Shades of Grey", Dynamite agarra de nuevo a Sara Pezzini y la junta con Dorian Gray del "Retrato de Dorian Gray". Curiosamente, Dynamite elige como enemigos para estos crossovers personajes que por su antiguedad han pasado a ser patrimonio universal y sobre los cuales prácticamente no hay ningún tipo de derecho.


Volviendo a "Shades of Grey", esta es una miniserie de 4 números. Guionizada por Leah Moore y John Reppion y dibujada en los dos primeros números por Stephen Segovia y en los dos últimos por Walter Geovani. Mientras que en las portadas tenemos, como viene siendo habitual en Dynamite, varias portadas por número realizadas casí todas por Stephen Segovia y Eric Basaldua. Compré la serie cuando ya me estaba alejando y olvidando del universo Top Cow; lo que pasa que no pude resistirme a ver que tal lo hacia Segovia y al igual que tampoco podia resistirme a las portadas de Basaldua (a ver si le dan más trabajo o que se vaya de Top Cow por que le van a salir hongos allí sin hacer nada). Al final Segovia solo dibujo los dos primeros números imagino que por su irregularidad a la hora de presentar las páginas.

La historia es bastante sencilla: la acción se situa temporalmente entre los números 8 y 9 de la serie Witchblade y básicamente lo que hace es situar a Dorian Gray en el New York de hoy día. Sara Pezzini y su compañera "becaria" van a ver el escenario de una muerte extraña. Habrá más muertes de ese tipo y al final acabaran topando con Dorian Gray. Al parecer Dorian Gray y el Witchblade se conocen de cuando el guantalete estaba en otras manos. El Witchblade desconfia de Gray por algo que ocurrio en el pasado pero al final no es de Gray de quien debe desconfiar sino del Conde de Saint Germain, otro loco inmortal que solo encuentra placer en el asesinato y la crueldad.

A pesar de que la historia se deja leer, el problema con Sara Pezzini y el Witchblade reside en que, en mi opinión, el concepto se desgasto rápidamente tras el número 25 de la serie de Top Cow. La falta de seridad en la continuidad y los muchos errores y contradicciones que se iban viendo a lo largo de la serie tras el mencionado nº 25 hicieron caer a la serie y al personaje en un pozo de aburrimiento sin fondo. Todavía me extraña que fuese capaz de seguir coleccionando la serie hasta su número 109, cuando la verdad es que debería haberla abandonado cuando en el nº 25 M. Turner abandono la serie. No se como irá hoy en día pero no pienso gastarme el dinero comprobándolo. Y pesar de que esta miniserie se deja leer pero poco más, no hace sino contribuir a la constante caida del personaje propiciandole un pequeño empujoncito.

Encontré mis castillos de los Masters del Universo!!

Aunque sabía donde estaban nunca me moleste en burscarlos o en prestarles mayor atención. El caso es que haciendo limpieza del almacén de la finca estos últimos dias me tope con ellos y no pude resistirme a sacarles unas fotos y a tomar conciencia de que debo de alguna forma "restaurarlos". Y es que tienen ya más de 20 años y ahí siguen en pie. En el almacén, se habían convertido en hogar de ratones y demás alimañas. Empezaremos con una buena limpieza que buena falta les hace; y es que bien mirado, en ese estado parecen más bien el castillo y el castillo de veraneo del Conde Dracula antes que el castillo de He-Man y el de su nemesis Skeletor. Ya les sacare fotos una vez estén limpitos.

Por otro lado, el otro día buscando cosas en la guardilla de casa de mi abuelo, abrí un baul y allí estaban todos o casi todos mis Masters del Universo (algo habré de hacer con ellos también) junto con las Tortugas Ninja y los G.I. Joe de mis hermanos.

Vaya recuerdos!!!

Lecturas: Indiana Jones and the Kingdom of the Crystal Skull

Aunque no me desagrado en absoluto la última parte de Indiana Jones, he de especificar que no es ni mucho menos mi favorita. Si tuviese que clasificar por orden de preferencia las películas de Indy, solo habría primer y segundo puesto. El primer puesto lo ocuparían "En Busca del Arca Perdida" y "La Última Cruzada" mientras que las otras dos ocuparían por igual el segundo puesto de este corto ranking. Como decía, si que disfrute de la última peli y eso me llevo, inmerso yo en una fiebre aventurera, a meses antes del estreno a pedir a Previews todo lo que salia de Indiana Jones en papel. Si bien esa fiebre ya me ha pasado un poco (aunque sigo comprando todo lo que veo y que no tengo de Indy) debo reconocer que tampoco me arrepiento de ello.

La adaptación al comic de "El Reino de la Calavera de Cristal" fue una de las cosas que fueron a parar a mis estanterías de comics que tenia en casa de mis padres mientras yo estaba en Argentina y no ha sido hasta hace un par de semanas que me dispuse a leerla. La edición que compre es el TPB de Dark Horse, que salio al mismo tiempo que la editaban en varias grapas. El guión es del infalible John Jackson Miller (KOTOR) mientras que el peso del dibujo recae sobre Luke Ross, otro artista con una nota casi siempre de notable para arriba en sus trabajos.


Estamos delante de una buena adaptación al comic de una película al igual que pasaba con "La Amenaza Fantasma". El retrato de los personajes es idéntico a como salen en el film y lo mismo ocurre con la acción y las diferentes escenas. Estamos sin duda ante un buen trabajo de Luke Ross aunque no supera, eso si, en ningún momento su soberbio trabajo en "Samurai: Heaven and Earth". Por su lado, John Jackson Miller cumple también de forma sobrada ya que no se tiene que inventar nada; todo le viene hecho desde el Imperio Lucas y su única tarea es adaptar el guión de la película a las páginas de un comic. Ojo! Con eso no digo que esa tarea sea fácil; también se tiene que saber hacer. La única pega de esta adaptación es la misma de siempre: con las adaptaciones de películas a formato comic siempre hay alguna variación entre la película tal cual la vemos en el cine o en la tele respecto a su adaptación al comic o a la novela; siempre hay algún pequeño cambio, falta o añadido de escenas. Y de eso tampoco se salva "El Reino de la Calavera de Cristal"; por ejemplo: al final de la película cuando "el Dorado" se desmorona, de las ruinas sale un ovni gigante que se eleva con dirección hacia las estrellas; en cambio en el comic solo vemos una pequeña bola transparente que se eleva en esa misma dirección. Motivo por el que sucede esto? Yo creo que como la adaptación al comic llego a las estanterías antes de que la película llegase a los cines, prefirieron reservarse esa sorpresa para la gran pantalla; pero bueno, tampoco es algo crítico que vaya a poner en duda la calidad de esta adaptación.

Para fanáticos de Indy, de las aventuras, de las cosas con sabor pulp, etc.

Lecturas: Indiana Jones Adventures Vol. 1

Que es Indiana Jones Adventures? Pues es una especie de serie de novelitas gráficas al estilo de las que saco Dark Horse en su momento basadas en la serie de animación (la de dibujos) de las Guerras Clon. El formato de la serie es de bolsillo y sale cada 3 o 4 meses. En esta ocasión he leído el Vol. 1.


El equipo de la serie está formado por: Philip Gelatt a los guiones, Ethen Beavers a los lápices y con colores de Ronda Pattison. El look del comic es muy al estilo de lo que venimos viendo desde hace unos años en televisión con los dibujos animados de Batman, the Clone Wars (tanto en dibujos como en 3D), etc. pero esta vez con el personaje de Indiana Jones.

La aventura en esta ocasión nos lleva a 1930 en tierras escandinavas, a Suecia concretamente, donde Indy va en busca del anillo de Odin que se encuentra escondido en un templo subterráneo. En su busca se topará con la competencia, una arqueologa del British Museum y con los nazis que van detrás de lo mismo. Todo ello con viajes de aquí para allá que culminarán con la acción final en Marruecos donde veremos cual era el auténtico tesoro de ese templo vikingo Es un comic que se lee de forma rápida y sencilla. Si alguien tuvo o tiene la ocasión de jugar a un juego que se llama Indiana Jones - The Desktop Adventures, verá que este comic es algo por el estilo a ese juego: una aventura rápida, de fácil digestión y sin secretos. Poco más cabe añadir de este comic, tan solo que ya tengo el Vol. 2 listo para leer y que comentaré una vez haya leído.

Palabras sobran...

Mis últimas adquisiciones

Esto es lo que compre desde la última vez que escribí esta entrada (todos los relacionados con Batman son back issues que pertenecen a la saga Contagion y ya solo me falta la decima parte y el epílogo):

• Thor #6 (Panini)
• Robin #27 y #28
  
• Catwoman #31 y #32
  
• Azrael #15
• Batman #529
• Batman - Shadow of the Bat #49
• Detective Comics #696

Mis últimas adquisiciones

Esto es lo que me compre este pasado mes de Febrero en comics. Todo material viejo a lo que hay que sumar lo que me haya llegado a Norma Lleida del catálogo Previews.

Todo lo primero de Star Wars lo compre por internet a un chico de Buenos Aires a un precio realmente modico. Tengo más por comprarle pero será a fines de este mes.

-Jabba the Hutt: The Gaar Suppoon Hit
-Jabba the Hutt: The Dinasty Trap
-Jabba the Hutt: The Hunger of Princess Nampi
-Jabba the Hutt: Betrayal
-Tales from Mos Eisley
-Boba Fett: Bounty on Bar-Kooda
-Shadows of the Empire 1 y 2
-River of Chaos 1 a 3 (de 4)
-X-Wing Rogue Squadron: Battleground Tatooine 1 (de 4)
-X-Wing Rogue Squadron: The Phantom Affair 1, 2 y 4 (de 4)
-Splinter of the minds eye 1 a 4 completo

Luego compre todo USA: Daredevil #8, Shadow of the Bat #48, Detective Comics # 695

También empece con la serie actual de Thor edición de Panini. Me compre los 5 primeros números.